水粉画颜料怎么使用

水粉画颜料怎么使用

水粉画颜料怎么使用?

　　水粉颜料主要有罐装、管状、盒装等形式的包装，管状和罐装的水粉颜料，虽然价格较为便宜，但是需要重新挤入另一个容器里作为使用，较为麻烦；而盒装颜料则是可以直接使用，但是因每个盒装分量较大，较重不易携带，而且价位上较贵。

　　1、管状、罐装的水粉颜料

　　水粉颜料在市场普遍为罐装、管状、盒装等，在购买后来罐装或管状的颜料，不可直接使用，需要将颜料按照色表放在颜料盒中，放进来以后还需要在颜料中加入水，使用小铲子进行搅拌均匀后再将盒子盖紧进行保存，注意水不可过多，否则颜料之间会产生串色。

　　2、盒装水粉颜料

　　因罐装和管状的水粉颜料使用较为麻烦，直接生产成小盒装的水粉颜料，小盒的水粉颜料相比较管状、罐装的颜料较为便利，但是不易外出携带，因为每盒装的颜料分量较大，而且在价位上盒装的水粉颜料也较贵。

基本绘画方法　　主要有干画法、湿画法、干湿结合等。　　（1 ）干画法和湿画法在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的，干湿结合会增强表现力。　　（2 ）并置和重置　　并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压出色线。重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，以利充分地表现对象。　　　　（3 ）干湿变化的掌握颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发现变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。掌握这一特性，事先预计干后的效果，可避免后加之色成为不协调的“补丁”。作画时，应从薄到厚进行着色。先厚画再薄涂干湿变化大；先薄画，逐步减少用水画厚，干湿变化不明显，较易掌握。修改画面时也适合厚涂。也可在要修改的周围涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。　　（4 ）色彩的衔接画面需两块颜色衔接要自然，从明到暗要过渡圆润，色彩要衔接恰当。

方法有三：　　1、利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍.。　　2、在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。　　3、两色衔接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次，转折即会自然。　　（5 ）用笔笔色在纸面上运动，出现笔痕，即谓笔触。一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段，许多画家的笔法是有所区别的，有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢？怎样用笔才对？应该从表现对象的目的着眼，根据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象出发，为表现形体结构和色彩，灵活运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。干画法与湿画法的分界是以画笔含水量的多少来决定，一般人认为用粉及用色多了，画得厚了，就是干画法，这不准确，因为必须是粉多、色多、水少才成为干画法。也有人认为粉少、画得薄就是湿画法，这也不确切，只有稀释颜料用水多的情况下才能成为湿画法。因此，可以说有粉多的干画法，也有粉少的干画法。与此相反，湿画法也有粉多湿画法和粉少的湿画法。但不管干也好，湿也罢，仍然以粉使用之得当为佳，这样才不失水粉画的特点。干画法和湿画法，二者在作画时应交叉运用，只是根据画面实际需要，有的湿画法运用多一些，有的干画法运用多一些，如果用水过多全部采用湿画法来处理画面，就容易造成失控，使物体松散，并失去色彩光泽。同样，全部采用干画法，靠堆积的颜色和白粉不断加厚画面，就会出现死板、干裂和颜色脱落的情况，画面也难以长期保存。因此要根据画面需要进行，干画根据画面第一遍干燥的程度再进入叠加所得到的效果也就不一样，湿画根据用水的多少所得到的效果也是不一样，干湿结合是最具有表现方法。